AgorArt Ensemble (Rovereto) + Taller Sonoro (Sevilla) Cosimo Colazzo, director

Programa

Francisco Martín Quintero (1969-) – De la inherencia poética (2018)

flauta, clarinete, piano, violín, violonchelo

César Camarero (1962-) – Monólogo III (2017)

Percusión solo

Daniela Terranova – Still life with roses (2017)

flauta, clarinete, percusión, piano, violín, violonchelo

César Camarero – Siete imágenes de Saturno en Blanco y negro (2006)

piano a cuatro manos

Cosimo Colazzo (1964-) – La locandiera, Musicape e il giovin signore (2020)

Ópera cómica en un acto

soprano, bajo, narrador, saxofón, percusión, acordeón, piano, violonchelo

libreto: Giuliana Adamo

director: Cosimo Colazzo

INTÉRPRETES

AgorArt Ensemble (Trento)

Patrizia Zanardi, soprano (La locandiera)

Paolo Leonardi, bajo (Il giovin signore)

Giuseppe Calliari, narrador (Musicape)

Maria Grott, saxofón

Cosimo Colazzo, piano y dirección

Taller Sonoro (Sevilla)

Ángel Luis Castaño, acordeón

Jesús Sánchez Valladares, flauta

Antonio Salguero, clarinete

Alejandro Tuñón, violín

María del Carmen Coronado, violonchelo

Ignacio Torner, piano

J. Baldomero Llorens, percusión

Sinopsis

Un diálogo entre dos países –Italia y España– y un diálogo entre dos mundos –la poesía y la música– representado por cuatro compositores donde el texto es forma y núcleo de sus obras: los italianos Cosimo Colazzo y Daniela Terranova, y los españoles César Camarero y Francisco Martín Quintero.

El peso del contenido poético lo percibimos en la obra de Terranova donde mediante ruidos susurrantes se llega a percibir cómo los instrumentos «recitan» a modo de una sola voz; en las obras de Martín Quintero y Camarero es la propia poesía, por distintos motivos, quien ha sido fuente de inspiración o «principio activador» de la música.

El concierto concluye con el estreno en España de la ópera de cámara La locandiera, Musicape e il giovin signore con libreto de Giuliana Adamo y música de Cosimo Colazzo. En esta ópera cómica se nos presenta una sátira de extrema actualidad sobre cierto populismo-soberanía machista. La obra es concisa, ágil, llena de bromas y burlas, juegos de palabras, dobles sentidos, salidas inquietantes…

AgorArt ensemble dedicado a la interpretación de la música contemporánea y surgido de la Asociación Cultural «Piazza del Mondo» que reúne a músicos con experiencia relevante en el campo de la interpretación actual, músicos versátiles y abiertos a experimentos desafiantes. Compuesto, en su núcleo original, por Davide Baldo (flauta y flautín), Emanuele Dalmaso (clarinete y saxofón), Mattia Grott (saxofón y electrónica), Cosimo Colazzo (piano y dirección), asume plantillas variables en relación a las diversas producciones en las que se involucra integrando a músicos como Tobia Revolti (violonchelo), Giuseppe Callari (viola y narrador) o Federico Agnello (percusión).

Ha colaborado con cantantes de prestigio como Roberto Abbondanza (barítono) y Patrizia Zanardi (soprano). Colaboró con el grupo vocal «Feininger». Desde sus inicios, ha realizado numerosos conciertos y estrenos absolutos.

Taller Sonoro. Desde su creación en el año 2000, Taller Sonoro avanza incansablemente en dos direcciones principales: la interpretación de la música más actual y radical en su propuesta estética para llevarla al público español e internacional con el mayor grado de rigor y compromiso, y el apoyo a los jóvenes compositores (incluyendo una labor pedagógica permanente) ofreciéndose el grupo como una herramienta útil y profesional para poder desarrollar plenamente su apuesta creativa.

En sus 20 años de existencia ha estrenado más de 300 obras, grabado 6 CDs, ofrecido 250 conciertos, siendo habitual en las programaciones de música contemporánea de las salas más importantes de España (Auditorio Nacional, Auditorio 400 MNCARS, Teatro del Liceo, Palau de les Arts, Teatro Central, Teatros del Canal…). A nivel internacional actúa regularmente festivales de Viena, Zúrich, Leuk, París, Brest, Roma, Milán, Trento, Perpignan, Berlín, Frankfurt am Main, Bremen y Colonia. De manera singular, es un grupo de notable presencia en Latinoamérica donde ofrece conciertos y cursos anualmente en Perú (Lima 2007 y 2008), México (Morelia 2010; Ciudad de México 2016, 2017, 2018, 2019 y Guanajuato 2020), Argentina (Rosario y Buenos Aires 2011) y Colombia (Bogotá 2012, 2018).

En 2018 y 2021, Taller Sonoro ha sido grupo residente del Máster en Tecnología del Sonido y Composición del Conservatorio Superior de Parma (Italia). De 2018 a 2020 ha sido uno de los organizadores del proyecto europeo DYCE (https://www.dyce-project.eu/) financiado por la Comisión Europea a través del proyecto Europa Creative.