feSt aterriza en Sevilla con nuevos códigos escénicos, del 16 al 28 de noviembre

El próximo miércoles 16, comenzará la nueva y esperada edición 2022, de la que se puede decir sin temor a equivocarse que cuenta con su propio código: el código feSt. Un sistema de signos y reglas que volverá a estar en funcionamiento durante toda la cita, del 16 al 28 de noviembre, en los espacios de la Asociación Escenarios de Sevilla, coorganizadora del evento junto al Instituto de la Cultura y las Artes de Sevilla (ICAS): Platea Odeón Imperdible, Sala Cero Teatro, Teatro La Fundición, Teatro TNT y Viento Sur Teatro pondrán las tablas sobre las que esos trece días se compartirá con el público un lenguaje único, rico, versátil y de lo más variado.

Bajo el lema Son otros códigos. Vuelve el feSt, la programación de este año incluye teatro en sus más diversos formatos y géneros, de la comedia o la dramedia al musical o el rock cinéfilo, el social, el familiar, el poético, el de máscaras y el experimental, el filosófico y el monólogo de humor o de autor; así como clown, circo, baile español (flamenco) y japonés (butoh), danza contemporánea, títeres y muñecos. Códigos escénicos variopintos con los que feSt ahonda en una de sus señas de identidad: mostrar la vertiente más renovadora del panorama nacional independiente. Obras secretas pero abiertas a todo tipo de espectadores inquietos, políglotas o receptivos a otros lenguajes que nacen y se hacen sobre las tablas.

Una inauguración estelar con Ron Lalá

Un “sainete cómico-lírico de chulapos mutantes” es el divertido y original código de Villa y Marte, la obra de la compañía madrileña Ron Lalá que dará la bienvenida por todo lo alto —por los cielos— a feSt 2022 el 16 de noviembre, a las 20.30 h. en el Teatro TNT, con acceso por invitación. Definida por la crítica como feStín teatral, popular y creativo, esta coproducción con los Teatros del Canal reinventa el llamado género chico de la zarzuela con la colonización del planeta rojo como telón de fondo. Un homenaje alunizante a los clásicos, lleno de poesía y música en directo, por parte de una compañía en estado de gracia y graciosísima.

Nacida en 1996 de un grupo de jóvenes estudiantes, con Álvaro Tato como vocalista-recitador y Cristian Garma como guitarrista, Ron Lalá comienza ofreciendo conciertos líricos en pequeñas salas y cafés teatro. Acercándose ya a este milenio, la compañía va creciendo en número y versatilidad escénica, hasta que en 2005 se profesionaliza y emprende sus primeras aventuras internacionales. Desde entonces, han publicado muchos de sus libretos, han obtenido importantes premios (entre otros, dos Max), han reunido a miles de espectadores en todo el mundo y han conquistado a la crítica especializada con espectáculos tan estelares como este último.

Teatro TNT: en código cómico, lírico y dinámico

Teatro TNT dará inicio a esta edición de feSt con La Mala Compañía, un grupo de intérpretes de distintas zonas de España reunidos en el XXIII Laboratorio Internacional del Actor de TNT Atalaya. Actuarán el 18 de noviembre a las 20:30 h., con el espectáculo Muero. Ya estoy, una obra onírica, grotesca e hilarante con la que siguen indagando en su concepción del arte escénico como creación colectiva, código privado y compartido que siguen hasta sus máximas consecuencias expresivas.

También grupal es el espíritu de la compañía madrileña Teatro Xtremo, habituada a poner el foco de sus producciones en las paradojas de la contemporaneidad. Vuelven a hacerlo en la obra Cómo suicidarse sin que se note, única función el sábado 19 de noviembre, a las 20:30 h, que recrea un simposio al estilo de la antigua Grecia donde se debate sobre el suicidio, tema encriptado y tabú, pero que conviene saber descodificar en la España de hoy.

Cerrando esta primera semana feStiana el domingo 20 de noviembre a las 19:00 h., la compañía de Manuela Nogales, pieza clave de la danza contemporánea andaluza desde hace más de un cuarto de siglo, mostrará su último trabajo Minimal Singular. El trío de bailarinas compuesto por Lucía Vázquez, Leticia Gude y María Moguer hará que el público feStiano vibre, donde el cuerpo se entiende como resorte expresivo que supera la frontera del lenguaje articulado para hallar su identidad y comunicar.

Sala Cero Teatro: los códigos de la memoria y el legado

El actor y dramaturgo Secun de la Rosa, uno de los nombres propios del teatro español, será el encargado de comenzar a transmitir emociones en código feSt desde el escenario de Sala Cero Teatro, el 17 y el 18 de noviembre a las 20:30 h. Autor de una veintena de obras y famoso intérprete de teatro, televisión y cine, De la Rosa escribe y dirige para Chariny Producciones Las piscinas de la Barceloneta, una obra sobre la búsqueda de la libertad en la Barcelona de 1977, que promete emociones fuertes y vitalismo a raudales.

Este mismo espacio acoge, los días 19, a las 20:30h., y el 20 de noviembre, a las 19:30 h., el estreno de la comedia musical A que voy yo y lo encuentro, compuesta por una serie de piezas breves sobre la relación o juego de espejos entre madres e hijas y el lenguaje, tan especial como universal, que las une. Ana Graciani se pone al frente de una producción de Territorio Violeta, compañía especializada en proyectos creativos y críticos que miran a la realidad social con gafas del color de la igualdad. Graciani coproduce esta propuesta junto a Producciones Circulares, productora especializada en la puesta en escena de textos de autores contemporáneos con más de 20 años de trayectoria y 15 espectáculos.

Platea Odeón Imperdible: cuentos, monólogos, canciones y otros códigos

Un código tan cercano y popular como el del flamenco, mezclado con humor, protagoniza la obra Las cuentistas, estreno con el que el espacio Platea Odeón Imperdible se reencontrará con la comunidad feStiana, el 17 de noviembre a las 22:00 h. El polifacético y popular showman Juanjo Macías vuelve a aliarse a Choni Compañía Flamenca, para darle la vuelta al gris relato de la actualidad y sacarle los colores a base de canalleo, cachondeo y zapateo con mucho arte. Entrada gratis hasta completar aforo.

La guasa, aunque más cercana a lo que se conoce como poshumor (humor incómodo y chanante), es parte también del Ultrashow de Miguel Noguera, un peculiar monólogo en clave de performance o de absurda conferencia donde el cómico, autor y dibujante afincado en Barcelona comenta una serie de ideas locas e hilarantes, guiado por su capacidad de improvisación y divagación. Toda una experiencia de antiayuda que llevará a este escenario las noches del 18 y 19 de noviembre a las 21:00 h.

Será la compañía Laviebel la encargada de poner el punto y seguido a esta primera semana en Platea Odeón Imperdible. Los granadinos cumplen 30 años habiendo obtenido, a lo largo de su exitosa trayectoria, más de veinte reconocimientos (entre ellos dos Premios Max), llegando a cientos de miles de espectadores en todo el país y en otros como Cuba, Colombia, México, Francia y Portugal. Dentro de feSt se podrá disfrutar de su trabajo los días 19 y 20 de noviembre, a las 17:00 h., con el espectáculo musical dirigido a público familiar, a partir de 8 años, Año Zero, sobre el poder de las canciones y de la amistad para superar problemas y celebrar que —como el nombre de la compañía— la vida es bella.

Viento Sur Teatro: el código universal de la escena

Viento Sur Teatro comenzará a descodificar el feSt 2022 los días 18 y 19 de noviembre a las 21:00 h., con el montaje Los brazos contra el cielo, una coproducción para la que han sumado fuerzas y lenguajes las compañías Teatro Experimental Fontibón, procedente de Colombia, y La Periférica, española. Se trata de la crónica de una revuelta cuyo origen se desconoce y de la que parte una reflexión sobre el miedo ante el desastre inminente, la barbarie social que amenaza con arrasarlo todo.

El 20 de noviembre, a las 21 h., este espacio acoge la puesta en escena de Constante atardecer, un espectáculo sobre “esos detalles que nos hacen enormes” y sobre la búsqueda de esperanza o de luz en el horizonte, pues como escribió Shakespeare, el tiempo es eternidad para quienes aman. Escribe, dirige y protagoniza Juan Luis Corrientes a través de Un proyecto corriente, con el que este experimentado actor-codificador de emociones (que ha trabajado para los más importantes directores de teatro y cine) da continuidad a su compañía tras llevar a las tablas los textos del bardo de Avon, Teresa de Jesús y Bécquer.

Teatro La Fundición: códigos íntimos para todos los públicos

Alpha es el título de un espectáculo en código familiar con el que Teatro La Fundición abrirá sus puertas al feSt el 19 de noviembre a las 20:00 h. y el 20 de noviembre a las 19:00 h. Ganso & Cía recrearán, con el lenguaje mudo del clown contemporáneo al que se añaden vídeo y música en directo, las vivencias cómicas de un personaje víctima de sus propias fantasías; uno de esos héroes de lo cotidiano, cargados de humanidad y algo pazguatos, con los que esta agrupación vasca es capaz de llevarnos de la risa a la ternura en un instante.

Venta de entradas

Todas estas propuestas en código abierto están disponibles para el público por 14€, precio de la entrada general. La entrada reducida (desempleados, estudiantes, jubilados y Amigos de Escenarios) tendrá un coste de 11€. Por su parte, la entrada infantil/familiar tendrá un precio de 10€ para los adultos y 7€ para los niños. Los adultos con niños menores de 3 años que ocupen una butaca pagarán 12€ por la entrada.

Las entradas de la programación oficial de feSt, que acogen las salas de Escenarios de Sevilla, ya están a la venta en la página web www.sevillafest.com/entradas  y en la web de cada sala. También cabe la posibilidad de adquirirlas de forma presencial en taquillas.
El acceso tanto a la inauguración como a la clausura serán por invitación.

feSt 2022 presenta nuevos códigos gracias a sus patrocinadores y colaboradores

feSt es un proyecto de la Asociación Escenarios de Sevilla, actualmente formada por Teatro La Fundición, Sala Cero Teatro, Platea Odeón Imperdible, Teatro TNT y Viento Sur Teatro, y el ICAS (Ayuntamiento de Sevilla), que cuenta con la colaboración del INAEM, Ministerio de Cultura y Deporte.

Además, un año más, feSt cuenta con la colaboración de ESAD (Escuela Superior de Arte Dramático de Sevilla).